A Listening Biography · 1996 — 2026

Paradise

Within Temptation:从暗处唱到人间

1996 年,Sharon den Adel 与 Robert Westerholt 在荷兰组起这支乐队。最早的歌里,她清亮的声音与他的低吼隔着一片阴影对望。后来,阴影还在,歌却越唱越开阔:《Ice Queen》把他们带到更大的舞台,《Our Farewell》留下了 Sharon 对祖母的思念,《Supernova》留给父亲。唱到《Paradise》时,她和 Tarja Turunen 问的已经不只是“我怎么办”,还有“我们怎么办”。再往后,世界上的战火与不公也走进了歌里。这是 Within Temptation 的三十年:从自己的故事出发,终于把目光投向更多人。

1996 年成军 · 荷兰 Sharon den Adel 与 Robert Westerholt 创立 八张录音室专辑 · 本页选听 18 首
代表歌曲 音乐之路

01 / 速览

从一间小录音室,唱到更远的地方

这六个数字,是沿着唱片回望的路标。开头是两个人想做的音乐,后来有了听众,有了更大的舞台,也有了不得不写进歌里的告别和现实。

1996
在荷兰组队
Sharon den Adel 与 Robert Westerholt 从这里开始
1997
《Enter》
清亮主唱与低吼并行的起点
2
《Ice Queen》荷兰单曲榜最高名次
一首歌,把他们带出地下圈
2011
《The Unforgiving》
漫画、短片与歌曲连成同一个故事
2023
《Bleed Out》
第八张录音室专辑,目光转向现实
18
本页选听
从《Restless》到《Bleed Out》

02 / 时间线

1996 — 2026从《Enter》到《Bleed Out》

三十年里,编曲越来越宽,题材越来越近。唱片间的变化,不只是声音从暗到亮,也是一个人慢慢学会在歌里谈失去、相遇,以及身边的世界。

1996

成军

Sharon 与 Robert 组队时,想把沉重的吉他、电影配乐般的气势和一把清亮的女声放在一起。早期的 Robert 也在歌里低吼:那是两种声音相互拉扯的年代。贝斯手 Jeroen van Veen 从早年就在队中。

1997 · 04 · 06

《Enter》

第一张专辑仍带着哥特与厄运金属的阴影。Sharon 的旋律不是为了把粗粝抹平;它越清晰,Robert 的低吼就越像一道不能绕开的暗流。后来人们熟悉的宽阔副歌,在这里还只是远处的一点光。

2000 · 12

《Mother Earth》

到了第二张唱片,乐队把重心从幽暗的双声部移向 Sharon 的歌唱。《Ice Queen》有了能让整场观众一起唱的旋律;同一张唱片里,《Our Farewell》却轻得像一封写给离世祖母的信。那时他们已经明白,宏大的声音也可以装下很私人的想念。

2004 · 11

《The Silent Force》

《Stand My Ground》让副歌挺身而出,弦乐与合唱也愈发像乐队的一部分。《Memories》把声音收回去,《Angels》又让它重新扬起。后来 Sharon 说,《Stand My Ground》原本回应荷兰社会与政治气氛的变化,听众则在歌里找到了各自坚持的理由。

2007 · 03 · 09

《The Heart of Everything》

这张唱片更肯把冲突摆到台前。《What Have You Done》里,Sharon 与客席歌手 Keith Caputo 的声音彼此追问;《All I Need》则把气势放低,唱出向另一个人伸手的脆弱。此前只能在想象里铺开的情绪,如今有了人的脸。

2008 · 02 · 07

Black Symphony

2 月 7 日的鹿特丹 Ahoy,乐队与 Metropole Orchestra 同台。那些原先由键盘勾出的弦乐与铜管,此刻有了真实的呼吸。舞台变大了,歌里的私密情绪却没有被淹没;这场演出像是他们早年梦想的一次兑现。

2011 · 03 · 25

《The Unforgiving》

做到这里,他们没有再把上一张唱片扩得更大,而是换了讲故事的办法:漫画、三部短片和歌曲彼此照应。《Faster》往前冲,《Sinéad》把人物留在旋律里。Sharon 后来回看这张唱片,说他们借那些故事重逢了年轻时爱过的八十年代音乐。

2011 · 09

巡演编制改变

Robert 从巡演前台退下来,继续参与写歌与制作;Stefan Helleblad 接过现场吉他的位置。对一支从两个人开始的乐队,这是台前与幕后的重新分工,而不是故事的终点。

2014 · 01 · 31

《Hydra》

《Hydra》像专辑名里的多头神兽:重型吉他、交响铺陈和不同客席,各自伸向一个方向。《Paradise (What About Us?)》请来 Tarja Turunen 与 Sharon 对唱。两人并不是被安排来分胜负;在这首呼唤“我们”的歌里,两把声音恰好能够并肩。

2019 · 02 · 01

《Resist》

两张录音室专辑之间隔了五年。Sharon 曾因父亲患病与离世难以继续写歌,也借个人音乐计划重新找到表达的办法。回到乐队后,《The Reckoning》带进电子节拍与 Jacoby Shaddix 的声音;《Supernova》则是她写给父亲的歌。越是巨大的声响,越能听见那份等待回应的心。

2023 · 10 · 20

《Bleed Out》

这张唱片把目光从个人的伤痛推向公共的伤痛。《Wireless》写一个被宣传裹挟、以为自己为正义上战场的士兵;标题曲由伊朗女性争取权利的遭遇触发。Sharon 仍用熟悉的高音唱,但问题已经不是怎样逃进另一重世界,而是怎样面对眼前这个世界。

2026

三十年,仍在继续

2026 年,乐队推出三十周年唱片重发,也重新录制了《Ice Queen》的不插电版本。那首曾把他们带向更多听众的歌,二十五年后仍值得再唱一次。一个乐队能走得久,大概正因为它愿意回头听,也愿意往前走。

03 / 唱片与主打

十八首歌,十八次走近他们

从最早的低吼与清唱,到与朋友并肩的合唱,再到写给亲人的告别和为陌生人发出的声音,听这十八首,能听见一支乐队怎样长大。以下每首只留一小段故事;唱片版本与日期差异,放在文末。

Restless 封面
01

Restless

1997 · 《Enter》

第一张唱片的门,开得很慢。吉他先铺出一层阴影,Sharon 的声音才走进来;年轻时那种说不清缘由的不安,恰好适合这样的开场。

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Enter 封面
02

Enter

1997 · 《Enter》

Sharon 的清唱与 Robert 的低吼轮流向前,谁也没有把谁盖过去。后来他们把歌写得更明亮,再回来听,仍会记得最初这份不肯磨平棱角的野心。

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Ice Queen 封面
03

Ice Queen

2000 · 《Mother Earth》;2001 年发行单曲

《Mother Earth》让 Sharon 站到了旋律中央。副歌一开,冷意反而变得热烈;这首歌把他们从荷兰的地下圈带向更多听众,也把“气势”唱成了可以一起分享的东西。

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Mother Earth 封面
04

Mother Earth

2000 · 《Mother Earth》;2002 年发行单曲

这张唱片把人的眼睛从内心移向自然。鼓点和弦乐像地面在缓缓抬升,Sharon 唱得辽阔,却并不高高在上:我们脚下站着的,才是最值得敬畏的东西。

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Our Farewell 封面
05

Our Farewell

2000 · 《Mother Earth》;2001 年发行单曲

Sharon 说,这首歌写给离世的祖母。小时候心里不快,她会骑车去村子另一头找祖母。知道这件事再听,歌里的告别便不再抽象:它是一个人仍想沿着熟悉的路,去见那个已经不在的人。

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Stand My Ground 封面
06

Stand My Ground

2004 · 《The Silent Force》

原先写的是乐队感受到的荷兰社会气氛,后来被许多听众唱成了自己的坚持。它有大合唱的骨架,也有很朴素的一句话:当退让已经不能使事情变好,人总得站在自己相信的地方。

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Angels 封面
07

Angels

2004 · 《The Silent Force》;2005 年发行单曲

名字像祝福,歌里却有被信任的人辜负后的冷意。Sharon 唱得克制,弦乐与吉他替她把情绪推高;愤怒不必一开始就喊出来,慢慢认清一个人,有时更痛。

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Memories 封面
08

Memories

2004 · 《The Silent Force》;2005 年发行单曲

钢琴一响,回忆就有了房间的形状。歌没有急着催人放下,它允许一个人暂时住在旧日里,听见那些早已远去的声音。

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The Howling 封面
09

The Howling

2007 · 《The Heart of Everything》

专辑开场先给出风声般的紧张,再让整支乐队压上来。它像一扇被推开的门,把《The Heart of Everything》里更直接、更锋利的情绪带到眼前。

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What Have You Done 封面
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What Have You Done

2007 · 《The Heart of Everything》;客席 Keith Caputo

两个声音在一首歌里彼此逼近。Sharon 曾说,Life of Agony 是他们多年喜欢的乐队;能够请来 Keith Caputo 合作,是与旧日偶像真正相遇的一刻。歌里的责问因此有了两个人的重量。

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All I Need 封面
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All I Need

2007 · 《The Heart of Everything》

一张气势很足的专辑,忽然让人听见脆弱。副歌越往上走,那个想被理解、想被留下的请求就越明显;这不是软弱,只是终于肯把需要说出口。

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Faster 封面
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Faster

2011 · 《The Unforgiving》

《The Unforgiving》把一套漫画故事带进唱片,《Faster》则像故事开始奔跑的那一格。节奏干脆、旋律向前,听得出他们已经不满足于重现旧日的交响声墙。

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Sinéad 封面
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Sinéad

2011 · 《The Unforgiving》

这首歌属于《The Unforgiving》的虚构世界。人物的名字放在歌名上,旋律却很容易把她带出纸面;乐队在这里试着让一个故事被听见,而不只被讲述。

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Paradise (What About Us?) 封面
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Paradise (What About Us?)

2013 年先行单曲 · 2014 年《Hydra》;客席 Tarja Turunen

一次真正的并肩歌唱。Sharon 说,听到最初的样带就想到 Tarja 的声音;两人隔着距离完成合作,后来成为朋友。歌曲受一场谈“我们如何共同创造更好世界”的演讲触动,“天堂”于是成了一个要一起回答的问题。

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The Reckoning 封面
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The Reckoning

2018 年先行单曲 · 2019 年《Resist》;客席 Jacoby Shaddix

Jacoby Shaddix 的嗓音粗粝地切入,电子节拍和重型吉他一起把《Resist》推向新方向。Sharon 在访谈里谈过,这张唱片关切技术如何侵入生活、牵动人们的自由;歌里的反抗便有了现实的对象。

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Supernova 封面
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Supernova

2019 · 《Resist》

Sharon 为去世的父亲写下这首歌。她想象黑暗里会不会出现一颗特别亮的星,像一个迟来的回应。歌声和节拍越往外扩,那份“再给我一点讯息”的心愿就越清楚。

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Wireless 封面
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Wireless

2023 · 《Bleed Out》

Sharon 说,歌里的人上战场时相信自己在做好事,后来才发现自己被操纵。它写的不是胜利姿态,而是一个普通人被战争与宣传改变命运之后,回头已来不及的悲哀。

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Bleed Out 封面
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Bleed Out

2023 · 《Bleed Out》

乐队明确说,这首歌受到伊朗女性 Mahsa Amini 的遭遇触动。音乐很重,句子却落在具体的人身上:当权利被夺走,总得有人让她们的处境继续被听见。

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04 / 选听清单

按唱片走过的顺序如果今晚只听九首

从《Restless》的不安开始,经过《Ice Queen》打开的天空、《Memories》里安静的旧房间,再听《Paradise》中两位歌者的相遇。最后让《Bleed Out》落地:三十年走下来,他们关心的世界比最初大了许多。

歌名可定位到对应曲目;封面提供影像,圆钮提供约 30 秒试听。

05 / 资料与唱片注

让故事有出处,让日期各归其位

唱片与版本

  • 《Enter》各资料所列的 1997 年 4 月发行日不同;时间线只写年份。
  • 《Mother Earth》《The Silent Force》《The Heart of Everything》《The Unforgiving》《Hydra》在不同地区、载体或商店的日期存在差异;曲目卡标注唱片年份及必要的单曲年份。
  • 《Paradise》于 2013 年作为单曲先行发行,后收录于 2014 年的《Hydra》;Tarja Turunen 是客席歌手。
  • 《What Have You Done》2007 年版的客席署名为 Keith Caputo;本文沿用当时唱片上的署名。
  • 页面试听与封面来自 Apple Music;影像链接为乐队官方影像或相应现场记录。

资料核对至 2026 年 10 月。关于歌曲的个人背景,只采用乐队与当事人公开谈过的说法。

准备试听